AMOR Y HELADO (Y HUESOS).

LOVE & ICE CREAM, DE MORF & C.H.E.S (LA BOHÉME) 

Logo de los susodichos

Os traigo una reseña en la que, al igual que en la anterior, analizo un trabajo de corta duración (lo que se conoce comúnmente como un EP) que acaba de ver la luz hace poco. Love & Ice Cream, de Morf y C.H.E.S. Estos dos artistas pertenecen al colectivo La Bohéme. Y digo colectivo porque esa es la denominación con la que ellos mismos se definen: un conjunto de artistas (Tutto Vale, Putotreze, EKS, G. Aldeano, Goldenalex, Karim, y los dos anteriormente mencionados) con trabajos individuales pero con un concepto musical, cultural y casi filosófico común.

 “La Bohéme son de pueblo; llámanos paletos, para lo malo, para lo bueno…”. 

Todos sus componentes tienen un denominador común: letras claras, con una estética muy underground, constantes referencias culturales que no se deben confundir con una actitud snob o cultureta, y el culto a las raíces, a la vida sencilla. Eso es lo que son, ese es su mensaje: 

“Y mi padre con sus ochenta

hablándome de la posguerra. 

Merezco trato de superestrella

más escuela, menos calle.”

Love n Ice!

Amén. 

Pues bien, después de Kiddrama, trabajo también de Morf, y de Maní, de C.H.E.S y M.PA,  Love & Ice Cream es el último trabajo que sale desde la sala de máquinas de estos personajes. Morf y C.H.E.S se juntan con el productor Juan Ríos en un trabajo de cinco cortes. 

Morf y C.H.E.S

Partamos de la base: Ríos aporta sus instrumentales muy del rollo de La Bohéme, con samples muy jazzeros y loops interminables, clásicos, sobre los que los dos mencionados se explayan con letras sencillas y directas. Nuestras nucas se ponen a trabajar rápidamente y no tardamos en ir más allá de la fórmula estándar del grupo: tras Cookies and Cream, llega el estribillo de Apple Crumble, cortesía de Kikone. Qué maravilla oigan, qué contraste y qué riqueza le aporta a la canción. Si lo juntamos con el párrafo de Tutto Vale tenemos auténtica canela en rama, scratch incluido. Suave, dinámico, interesante. 

Las letras a las musas, al autoconsuelo, con constantes referencias al trabajo de Morf como chef (chek out La Boheme Kitchen, estos chuchos son algo más que rap), culminan en la genial Cherry García, donde los archiconocidos Suite Soprano acompañan a la pareja. Cuatro estrofas; cinco perlas contando la instrumental de Ríos, los vaciles de Morf como Chef, la tortura de Juancho (“Me parto la psique”, g u a u), el anhelo de C.H.E.S, y el “no happy ending” de Sule B. El trabajo es  lo suficientemente bueno como para dejarnos un sabor dulce en la boca(en cuestión de sabores mejor pregunten a Morf) y demasiado corto para que se derrita.

Love and Ice Cream es sangre y es frío. Son platos de Morf, un “nombre pobre y sin tilde” de C.H.E.S, loops de Ríos, vaciles, musas, sexo, recuerdos (de la Brasil de Romario), anhelos, colaboraciones de alto nivel, mierda interna… ¿Amor? Creo que la Bohéme como tal son amor. Amor por una forma de ver el rap, de ver lo que nos rodea, y por una forma de venerarlo y criticarlo. Amor por una forma de vida; por una forma de pensar. Este trabajo no es una excepción. Amor y helado a modo de hueso, god damn, chucho. 

El próximo trabajo de La Bohéme será Straight Outta Herenzoo, de Putotreze, y saldrá a principios de agosto. En este enlace podéis estar al tanto de todo su curro. Stay tuned!

HEREDEROS ETERNOS.

EL LEGADO DE CHRISTIE, DE DEL PORTAL, JUAPI Y ROZAS. 

Portada del libro.

Lo bueno de tener un padre escritor es que, a la larga, conoces a otros escritores. Y lo bueno de conocer a otros escritores es que compartes trabajo. A base de dar algún que otro concierto por Parla y alrededores acabé conociendo a David Ruiz del Portal. A Juapi le conocí tiempo después, cuando actué en la presentación de la revista El Globo Sonda (punto de encuentro y de partida del arte parleño, check it out). Mi implicación en el Legado de Christie no fue otra que la de actuar en el acto de su presentación, el 10 de abril de 2015. David y Juapi se curraron presentaciones nada comunes en lo que a libros se refiere, y la oportunidad que me dieron de participar en dos de ellas la conservo como el principio de un camino compartido que me hace sentir orgulloso.

Hechas las presentaciones, pasemos a analizar a la bestia en cuestión: El Legado de Christie.

Del Portal y Juapi aka Zipi & Zape 

Antes incluso de empezar a leerlo, la pregunta que me venía a la mente era clara: ¿qué puedo leer sobre apocalipsis zombies que no haya leído ya? Esa es la cara y la cruz de El Legado de Christie. Por un lado, existe gracias a los memorables blockbusters de terror Z que han marcado una época en el género. Pero por otro, gracias a obras como 28 Días Después y Soy Leyenda, Resident Evil o The Walking Dead entre otros muchos, hemos sufrido en los últimos años un bombardeo de mundos apocalípticos atestados de zombies, con todo lo que eso conlleva. Eso le pone más difícil a un libro como este el llamar la atención, aportar cosas y sorprender. Empecemos por el principio. 

Cartel promocional

Ese principio es Owen Duran. Del Portal juega con la doble personalidad del protagonista, en lo que a lo largo de la novela se acaba convirtiendo en una lucha constante contra sus demonios. El mundo se va a la mierda, de modo que el presente apocalíptico choca con el pasado, donde Owen vivía con su familia. Toda esa lucha se aloja en su cabeza, y se refleja de cara al exterior con un sencillo cambio de look. Esto tampoco es del todo nuevo, pero David le da matices. Es obvio que en el tratamiento de un personaje es necesario un cambio radical en su forma de comportarse, en sus miedos y en sus ambiciones, cuando todo lo que ha amado sucumbe de forma tan macabra. Es una cuestión de supervivencia: abandonarse a la ira, a la rabia y a los instintos primarios. La parte interesante de todo esto es cómo David intercala los dos estados de Owen: por un lado, el Owen sádico que vive en un mundo desolado (al más puro estilo Soy Leyenda) y por otro, el padre, el Owen con mujer e hija que ve como todo se va desmoronando de golpe (y que, por supuesto, acabará convertido en el mencionado anteriormente). 

Mr. Owen Duran, prota del blockbuster.

Los juegos temporales dan a la novela de un dinamismo muy agradecido, más allá de que todos sabemos lo que se va a encontrar Owen al entrar en el hospital, que su familia no puede tener mucha mejor suerte, y que por supuesto todo acaba de la misma forma: con Owen completamente solo en una Manhattan infecta de zombies. En contraste, algo tan “monótono” como la supervivencia de Owen en esa última situación (si se puede considerar monótona la masacre diaria de “eternos”) no tarda en verse aderezado con giros interesantes en la trama. No es tanto lo que ocurre narrativamente, como un nuevo cambio en la mentalidad de Owen: de repente, por un momento, se da cuenta de que puede acercarse de nuevo a las respuestas que buscó al principio del desastre.

El libro poco a poco te va atrapando en sus redes, hasta que llegamos a lo que para mí es el verdadero puntazo de la novela. Entre las diferentes escenas de matanzas zombies (cada cual más gore, me quedo sin duda con la de la embarazada) vemos una nueva propuesta:

Lo definiría como 'nostalgia': Un antiguo chef convertido en eterno que, al ir a devorar a Owen en un restaurante italiano, de repente decide, motivado por su olfato, apagar el horno donde hacía las pizzas. Una pareja de novios que parece olvidar que están infectados y bailan como recién casados. Un zombie que, después de devorar a su familia, ofrece una copa de vino a Owen (el tío Willy, espectacular personaje). David mezcla en este punto dos elementos que aparentemente son incompatibles en una misma ecuación: zombies con ternura. Como si los eternos infectados no acabaran de olvidar quienes fueron y guardaran esos hábitos aun con la infección en pleno efecto. Maravilloso.

Una de las ilustraciones de Juapi.

Por otro lado, si bien en ocasiones echo de menos algo más de agilidad y rapidez en la narración de la historia (entiéndase, ocupar 2 párrafos en contar cómo le reviento la cabeza a un eterno en vez de página y media), la trama tiene determinados momentos de muchísima calidad. El deportivo que aparece de repente en New Jersey, la transformación en Central Park en un campo de concentración zombie, el hallazgo de los explosivos en el hospital, la trampa tendida por los zombies en el túnel... Si bien no nos hacen quedarnos sin uñas, sí que le dan a la trama un dinamismo verdaderamente interesante, dentro de las situaciones a las que estamos acostumbrados dentro del género. Hacen que la historia progrese a pasos agigantados y que, sin darnos cuenta, dejemos páginas y páginas atrás. 

Otro diseño de Juapi.

Por sacarle algún pero, diría que Owen queda retratado como un auténtico torpe al salir a la calle detrás de O´Conell, no digamos ya al organizar la pira funeraria después de que los médicos que le hagan entrever la ubicación de cierta cura (spoilers los mínimos). Por un lado es comprensible, pero también un poco torpe por su parte, todo sea dicho. 

El libro, además, tiene un bonus: el trabajo gráfico de Juapi. Este genio (no se le puede llamar de otra forma) acompaña a los textos de David con ilustraciones en ocasiones cotidianas, en otras verdaderamente espectaculares. Sólo tengo una pega: se me hacen escasas, tanto dichas ilustraciones como su protagonismo. Como los propios autores dicen, la idea era recuperar la idea de “novela ilustrada”. Está claro que lo logran, pero personalmente me quedo con ganas de más, más zombies, más vísceras, más material visual. Desde luego que merecen ese protagonismo. 

Ilustraciones de Juapi para el libro. Espectaculares.

En conclusión, El Legado de Christie ha demostrado ser un proyecto a gran escala, sin limitarse a una novela ilustrada corriente. Las presentaciones, las ilustraciones que acompañan a la narración, e incluso la BSO hecha por el grupo parleño GEA (trabajo tan bueno como humilde) hacen que la obra se haga notar dentro del género. ¿Quieres zombies, violencia, sangre, y un apocalipsis? Lo tienes. Y además tienes todo lo que ya hemos mencionado anteriormente. Del Portal le da un muy buen ritmo a la historia, más allá de los gustos sobre la forma de narrarla, y Juapi lo ambienta de forma sobresaliente. Mediante saltos temporales, personajes (en especial Owen) muy bien logrados y diálogos en ocasiones brillantes (típicos del género, por otro lado) la historia evoluciona mientras las páginas se amontonan a nuestra espalda cual cadáveres de eternos. 

Si el Z es tu género, El Legado de Christie es tu obra, no doubt. Os dejo abajo el video promocional del libro con la genial canción del grupo GEA.

NO HAY MEJOR MODO.

OUR WAY, DE LIO Y CRES.

Oh man. Estamos a mitad del verano y desde el sello Delpalo, afincado en Barcelona, nos llega un nuevo trabajo con el que aminorar un poco este calor insoportable. Cres, rapero alicantino afincado tanto en territorio patrio como en New York, se une con Lio, uno de los componentes del genial grupo Matador Rockers. La premisa inicial parece sencilla: un EP de siete cortes, con productores de alto nivel que prometen una factura musical impecable. Hablamos del Sr. Chen (productor de Matador Rockers y principal responsable de que el disco Lapsus de Tremendo sea un obús adelantado a su tiempo), Tommy Black (quien ha trabajado con el nuevo semidiós del rap Kendrick Lamar), y Sone (componente de los imprescindibles Freshmakers). 

Con todo esto, despega la nave, y es el señor Cres el que nos deja bien claro lo que lleva evidenciando desde que publicara su bomba Hybr!d, con Illmind: es un virtuoso. Cres es sutileza y punchlines al mismo tiempo, parece que planea en la base. Tiene mucha, mucha, clase.La estética con la que estructuran el trabajo hace que tanto él como Lio parezcan dueños y señores de las instrumentales. Nos transportan. Todo se lleva al máximo exponente en el quinto tema, con las colaboraciones de DJ Darke y del genial Duddy Wallace. Espectacular, como espectacular es el sexto corte en especial, donde parece que Cres se rompe por dentro sobre la instrumental. Eso es emoción en forma de música, es riesgo. Me encanta. 

Matador Rockers, grupo al que pertenece Lio

Our way es una mezcla del ego típico raperil, de flows, de producciones bien gordas, pero también de riesgo. La inmensa mayoría del material que ha salido de Delpalo ha sido algo excepcional, nada que ver con los cánones que han marcado el patrón de la música urbana de este país. Este trabajo no es una excepción. Cada componente de este EP pone su granito de arena, de modo que el resultado es una fusión de estilos que, si ya de por sí solos funcionan (repetimos: Hybr!d de Cres, Esto tenía que pasar de Matador Rockers), cuando las piezas se juntan no van a ser menos. Y luego llegan los señores Tommy Black, Dj Darke, Sone y Duddy Wallace para dar la puntilla. Un lu ja zo lo llamo yo. 

Este es un trabajo para disfrutar, para escucharlo con los ojos cerrados y dejar que te transporte, desde el primero al último corte. Fly away, que es gratis.

Cres

FOTOS CONCIERTO 25-7-15 (SALA BAZINGA)

Os dejo unas cuantas fotos del concierto del pasado sábado, en Pinto. Celebramos el tercer aniversario de la revista Ágora Pinto (agora-pinto.blogspot.com/) en la sala Bazinga. Compartir escenario con los grupos In Music y No Soul fue una pasada y muy buena experiencia. Las fotos son todas de Carlos Lapeña (@carloslapenha).

#felizaniv3rsario
#ágorapinto

MI CUENTO LLEGA A ITUNES Y SPOTIFY

EL VIAJE LLEGA A TODAS LAS PLATAFORMAS DIGITALES.

Desde hoy, Mi Cuento está disponible en todas las plataformas digitales para su escucha en streaming gratuita y  su descarga digital por sólo 4,99 €. Podéis encontrarlo en Itunes, Spotify, Youtube, Shazam, Amazon, y un largo etcétera. ¿Lo quieres? Es tuyo. Everywhere. 

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